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Foto del escritorAlumbra Rural

María Esteve: "Utilizo el entorno como taller, el acto de caminar como recurso creativo y la técnica del frottage para registrar la historia del lugar"




EQUIPO ALUMBRA: ¡Hola María! ¿Nos puedes contar que te gustaría investigar en el programa "Alumbra"?


MARÍA ESTEVE: Mi investigación artística se nutre de los entornos y experiencias vividas, así como de lo que aún me

queda por descubrir. En el programa Alumbra, quiero explorar el entorno y la historia de Alcaraz para integrarlo en mi trabajo. Mi enfoque se centra en la experimentación con el concepto de paisaje, creando un puente entre el medio natural y urbano a través de estímulos sensoriales y vivencias personales.


EQUIPO ALUMBRA ¿Por qué crees que el medio rural y un programa como "Alumbra" puede ayudarte?


MARÍA ESTEVE: Mi producción artística se configura gracias a los diversos paisajes que he transitado y con los que me he vinculado hasta sentir que formo parte de ellos. En cada lugar, me gusta involucrar a los habitantes,


conversando con ellos y capturando la esencia del entorno a través de mis sentidos. Creo que el entorno de Alcaraz me permitirá profundizar en esta conexión.


Los motivos para participar en este programa incluyen mi interés por el medio rural y el saber tradicional como fuente de inspiración e investigación.El programa me ofrecería la oportunidad de participar en charlas, formaciones especializadas en creación contemporánea y actividades que fusionan conocimientos con las tradiciones artesanales locales, como el trabajo con arcilla, telares y mimbre.


Además, conocer a nuevos compañeros es especialmente enriquecedor cuando se comparten experiencias con otros artistas en las residencias artísticas.


EQUIPO ALUMBRA: ¿Nos puedes hablar de tu último trabajo?


MARÍA ESTEVE: Mi trabajo se centra en el proceso creativo, inspirándome en todo lo que me rodea. Utilizo el entorno

como taller, el acto de caminar como recurso creativo y la técnica del frottage para registrar la historia del lugar. Con herramientas en la mochila, documento mis impresiones a lo largo del camino, sacando a la luz la historia del lugar para que no se olvide. Realizo frottages de muros de piedra, árboles y plantas, capturando elementos representativos del territorio que considero importantes.


Posteriormente, con estos registros, construyo instalaciones donde las piezas se articulan y generan diálogos entre ellas. Mi última estancia ha sido en el MAC Florencio de la Fuente, donde surgieron nuevos hallazgos que ampliaron las posibilidades de mi producción artística.


EQUIPO ALUMBRA: ¿Cuáles son tus referentes artísticos?




MARÍA ESTEVE: Mis referentes artísticos son diversos y están profundamente conectados con la naturaleza. Entre ellos se encuentran los geógrafos Edward Relph y Joan Nogué, y la historiadora de arte Tonia Raquejo.


También me inspiro en la obra de artistas que trabajan en el espacio y en el propio proceso, utilizando el acto de caminar como recurso artístico. Entre estos se encuentran los pioneros del Land Art: Walter De Maria, Richard Long, Nils Udo y Hamish Fulton, así como artistas contemporáneos como Wolfgang Laib, Irene Grau, Perejaume y Carlos Irijalba. Además, me influye la obra de artistas que emplean la técnica del frottage, como los iniciadores Max Ernst y Sari Dienes, y los contemporáneos Masao Okabe y Xu Bing.


EQUIPO ALUMBRA: Una recomendación: Puede ser una canción, una peli, un libro, un lugar...o todo.


MARÍA ESTEVE: "Cómo leer un árbol" de Tirstan Gooley

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