- Oye, abuelo, si pudieses ser un animal, el que tú quieras, ahora mismo, ¿qué animal serías? - Pensé que me diría que un pez, para poder así calmar su sed. Pero no, su respuesta a día de hoy me sigue sorprendiendo.

- ¡Una liebre! - No dudo. 

- ¿Una liebre? ¿enserio abuelo? ¿de cualquier animal de todos elegirías una liebre? ¿por qué? - Intervino mi hermana mayor.

- Porque la vida pasa muy rápido y yo, no me quiero quedar atrás. - Sentenció.

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Mia abuelo murió a los días de mantener esta conversación, rodeado de sus seres queridos y en los brazos de sus dos hijas, de mi madre y de mi tía. Yo, mientras tanto, sigo pensando en su respuesta, en esa contestación tan humilde y honesta.

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El presente proyecto se ramifica en diversas manifestaciones artísticas, como si de estancias de una misma casa se tratase. Por un lado, el motor de mi investigación artística está protagonizada por la figura de la casa. La casa es el eje sobre el que gira todo, no obstante, esta reflexión en torno al espacio y simbolismo de la casa adquiere matices que nos incitan a reflexionar sobre el arraigo a nuestros orígenes, las arquitecturas de nuestra memoria o mejor dicho, las arquitecturas del olvido. La dualidad que se establece entre cuestiones como cobijar o enjaular, inducida por la ‘‘casa-jaula’’ de la liebre de la Atalaya, en la sierra de Alcaraz.

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He de señalar, que este proyecto presenta un nuevo huésped anteriormente desconocido en mi trayectoria artística, la liebre, a modo de representación simbólica de la figura de mi abuelo, el cuál falleció el pasado noviembre. 

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La trama de este proyecto se teje mediante referentes como Jimmy Liao, quien, en dos de sus obras incorporaba dichos personajes, niña y liebre. De igual importancia, mencionar la clara referencia a la artista Louise Bourgeois, concretamente con su serie Femme Maison (1946-1947) y, no olvidar a la artista contemporánea Rachel Whiteread, clave en la propuesta de Libro Arte sobre la el olvido y los espacios de la infancia.

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En cuanto a nivel matérico, se emplea una amplia variedad de materiales desde la tinta china en barra, el grabado, el barro e incluso la ceniza.

Por último, la figura de la niña representa al espectador, al lector de la obra, de este introspectivo proyecto, incitando a este a adentrarse y recorrer sus propias estancias, a perseguir esa liebre que corretea por las esquinas de su propia casa, de su propio yo. Por ende, la niña soy yo, la niña somos todas.